La muestra recoge dibujos de Esteban Vicente pertenecientes a diferentes etapas a lo largo de 80 años de creación. El artista dio importancia a la práctica del dibujo como disciplina autónoma, y además a la línea y al trazo como elementos vertebradores de las formas y elementos clave de muchas de sus pinturas y collages.

«De entre los comentarios realizados por Esteban Vicente acerca del oficio de pintor y en torno al proceso de la creación, hay varios que reflejan la importancia que el artista dio, por un lado, a la práctica del dibujo como disciplina autónoma, así como, por otro, a la línea y al trazo como elementos vertebradores de las formas, independientemente del soporte utilizado en cada ocasión. En este sentido, pudiera sorprender en un principio el hecho de que un artista que hizo de la luz y el color sus medios de expresión favoritos, fuera capaz de dejar al final de su vida tanta producción dibujística y de exigir en repetidas ocasiones la necesidad de dominar esta técnica», señalan desde la propia comisión de la exposición.

En este sentido, podrán verse dibujos de su etapa de formación, en España y Francia, antes de trasladarse a Estados Unidos en 1936. Frente a estas, los dibujos cubistas de los años 40 evidencian su gusto por la investigación constante, hasta llegar al Expresionismo Abstracto, de los años 50. «Particularmente esclarecedoras son las series dedicadas al desnudo femenino, que se prolongan hasta finales de los años 60», apunta su comisaria que también, destaca las series de paisajes interiores, con formas orgánicas o geométricas.